« Aaaah, l’avion, quelle invention fabuleuse, je ne m’en lasse pas!
– Si vous préférez vous asseoir sur mes genoux, allez-y, ne vous gênez surtout pas…
– Imaginez-vous les voyages spatiaux qui permettront à nos enfants de survoler la Terre comme nous prenons l’autobus!
– Je n’ai pas d’enfants et je ne prends jamais l’autobus. »
Au sortir de sa séance de dédicaces du vendredi à Angoulême, nous avons eu la chance de croiser le dessinateur Devig qui, avec Philippe Geluck, anime Les Aventures de Scott Leblanc, une série ligne claire qui nous renvoie à l’âge d’or du journal Tintin. Rencontre avec un auteur sympathique qui gagne à être aussi reconnu que son collègue et ami scénariste.
Chronique du Tome 2
Bulle d’Encre : Bonjour Devig, pouvez-vous rapidement pour nos lecteurs nous présenter votre parcours, l’avant Scott Leblanc ?
Devig :
Avant Scott Leblanc, tout au début j’ai fait les Beaux-Arts de Toulouse, d’où je me suis fait jeter, et ensuite j’ai travaillé en agence de publicité, avant de me mettre en illustrateur free-lance, à mon compte. J’ai continué de faire de la pub puis je me suis orienté vers l’édition enfantine que j’ai beaucoup côtoyée. Et un jour, grâce à Geluck, je suis passé en tant qu’auteur dans l’édition adulte, si l’on peut dire.
BDE : Connaissiez-vous déjà personnellement Philippe Geluck ?
D :
En fait, je lui ai écrit pour lui demander son avis sur quelques-uns de mes dessins. Il m’a répondu très gentiment et on s’est connus comme cela. Il m’a alors appelé pour travailler au sein de la collection qu’il avait en main à cette époque-là chez Casterman.
BDE : La collection « C’est pour offrir ? », dans laquelle vous avez publié Humeur noire et Rapé à mort ?
D :
C’est ça. Ils sont difficiles à trouver mais ce sont de très bons ouvrages, je vous les recommande ! (rires)
BDE : Et d’après vous, qu’est-ce qui a poussé Philippe Geluck et l’éditeur à vous proposer cette nouvelle série ?
D :
En fait, j’essayais de développer des projets de bande dessinée, d’albums, et j’avais eu l’idée d’un album qui serait une parodie des classiques franco-belges. J’en ai parlé à Philippe Geluck, auquel je demande souvent son avis, et il a adoré l’idée au point de vouloir y participer. C’est parti comme ça, mais au départ c’est un projet que je comptais faire tout seul. C’est mieux avec lui quand même ! (rires)
BDE : Graphiquement, c’est vrai, Scott Leblanc s’inscrit dans la claire lignée des albums de l’école de Bruxelles, dans une époque également. Comment qualifiez-vous cette BD ? Parodie comme vous venez de le dire ? Hommage ? Les deux ?
D :
Les deux. Dans mon esprit, c’est plus un hommage à tout un tas d’auteurs, à leurs héros qu’on a compilés et écrasés dans un truc. Le vrai but de cette bande dessinée, c’est de donner l’occasion au lecteur de se sentir en terrain familier lorsqu’il ouvre l’album, d’avoir l’impression de le connaître, de l’avoir déjà lu et d’être surpris ensuite par le ton qui pour le coup n’est pas traditionnel.
BDE : Et quand on voit la liste des albums à paraître, on s’interroge. Est-ce que chaque histoire est déjà prête et n’attend plus que vous la dessiniez, ou bien est-ce du bluff ?
D :
C’est du bluff complet. Il se trouve qu’on a créé un trouble puisque Menace sur Apollo (NDR : le deuxième album) était déjà dans la liste au moment de la sortie du premier. Tout le monde a donc cru que c’était vrai, mais en fait non. D’ailleurs c’est impossible parce que, par exemple, L’Énigme du Petit-Clamart serait antérieure à ces années-là. La prochaine aventure n’est pas dans la liste, d’ailleurs.
BDE : Aucun titre à paraître n’existe donc réellement…
D :
Non non, c’est vraiment n’importe quoi ! (rires)
Peut-être que je ferai les couvertures un jour pour m’amuser et jeter encore plus le trouble…
BDE : Et au niveau des histoires, avez-vous un droit de regard sur le scénario ?
D :
Bien sûr, on le fait même ensemble. Avec Philippe, on se voit en général à Paris et on établit les grandes lignes du scénario. A partir de là, je fais un story-board de tout l’album pour qu’on voit si les situations fonctionnent, et ensuite Geluck affine tout ça au niveau des dialogues. Mais c’est vraiment commun, il ne me livre pas le travail tout fait, heureusement d’ailleurs, sinon je m’embêterais.
BDE : Le gros bandeau qui entoure l’album avec marqué « Geluck scénariste » ne vous dérange pas ?
D :
Non non, je suis tout-à-fait conscient que son nom draine plus de gens que le mien, je ne me fais aucune illusion là-dessus.
BDE : Le premier album se situe en 1966, le deuxième en 1967. Jusqu’où comptez-vous aller dans le temps ?
D :
Je n’en ai aucune idée car, avec ses albums, je suis assez tributaire de Philippe et comme il est très occupé, c’est difficile de prévoir sur le long terme. La prochaine histoire, par contre, se déroulera à la suite des autres, en 1968, pendant les événements dans le Quartier Latin. Ça m’excite d’ailleurs beaucoup de recréer tout cet environnement avec les rues aux pavés arrachés, les voitures brûlées, renversées… c’est fantastique.
BDE : Est-il en bonne voie ? En avez-vous déjà le titre ?
D :
Il devrait s’appeler Mystère au Quartier Latin. On est en train d’y travailler, je m’occupe du découpage pour voir comment ça va fonctionner et on a encore des petites choses à réadapter au niveau du scénario. Pour le tome 3, je pense donc que c’est bon, mais pour la suite il y a une grande nébuleuse.
BDE : Dans les quelques dessins aperçus sur votre blog, on s’aperçoit que vous avez un humour assez brut de décoffrage. C’est un des points communs avec Geluck, ce côté j’ose tout ?
D :
Tout à fait, je crois que c’est ce qui lui a plu chez moi quand je lui ai envoyé mes dessins. A la base, j’ai un humour très très noir, assez cynique et très très méchant. Je ne l’exploite pas tellement avec Scott Leblanc, mais bon…
BDE : Vous vous retenez un petit peu dans ces albums ?
D :
Oui, j’aimerais qu’il y ait plus de sang, personnellement !
BDE : Mais c’est vrai que ce n’est pas vraiment le genre de la BD ligne claire, où le sang est très rare…
D :
Il n’y en a jamais en effet. Prenez Blake & Mortimer par exemple, il n’y en a jamais une goutte. C’est pour ça que je trouvais intéressant de faire apparaître du sang, tout d’un coup, pour troubler le lecteur. Il n’y a du sang que quand il tue le crocodile en fait (NDR : dans le Tome 2). Je me souviens qu’à la fin, quand Bruce meurt (NDR : un petit chien sous la protection de Scott), Philippe a choisi la case où l’on voit le chien tomber dans la gueule de l’orque, mais j’avais dessiné une autre case où l’orque avait déjà la bouche refermée avec une énorme gerbe de sang. Il m’a dit « Non, on va la faire plus cool » (rires). Je trouvais que c’était rigolo mais bon… (rires)
BDE : Votre autre point commun avec Geluck, qui a plusieurs fois parodié des albums classiques comme la couverture de La Marque du Chat qui s’inspire de La Marque Jaune, c’est justement cet attachement aux séries du Journal Tintin…
D :
Oui, nous nous sommes bien entendus de suite car on est des enfants de ces albums-là…
BDE : Et comme on peut le voir sur votre blog ou à travers vos autres albums, votre dessin est vraiment ligne claire, vous ne l’avez pas travaillé spécifiquement pour l’occasion…
D :
Oui, à la base j’ai un dessin ligne claire, j’ai toujours adoré ça et j’ai été bercé avec ce style de dessin, donc naturellement je me suis mis à dessiner ainsi. J’ai juste tendance à mettre plus de hachures en général que pour Scott Leblanc, où je me restreins un peu, mais autrement la ligne claire ne me pose aucun problème… jusqu’à maintenant (rires).
BDE : Merci beaucoup d’avoir répondu à nos questions et, histoire de terminer avec une question à la Scott Leblanc, avez-vous un animal de compagnie ?
D :
J’en ai plusieurs puisque j’ai 5 chats. J’aime beaucoup les chats, c’est pour ça qu’on s’est rencontré avec Geluck (rires).
Propos recueillis par Nicolas Raduget et Nicolas Vadeau.
Interview réalisée le 28 janvier 2011.
© Casterman 2010/Geluck/Devig
Photo © BDE
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